儿时，对于水墨画的好奇，其实源于水墨本身：一张洁白的宣纸，滴上了一点墨汁，于是，白生黑，黑衬白;一生二，二生三，三生万物……我常常把着书桌一角，看父亲的画笔如何在宣纸上流泻飞舞，看水墨怎样丝丝缕缕散开渐渐幻化成一个奇妙的世界。那时才五岁的我，欣欣然拽笔画上了人生第一笔。

　　恍惚间，五十年岁月已悄然逝去;唯有最初选择的挚爱，依然伴我至今。暮然回首，人生来时路的每一坎每一步，都走得孤独清苦：记得在“画山是山”的青涩时代，我曾踌躇满志决意“吾将上下而求索”，成就一代女画家的梦想。虽有埋头书稿不拿下百幅不罢休的激情，然而无法表观出更多的心中所想，现实让我郁闷难耐。是陆俨少老师及时指点迷津，帮助我走出了最初的困境。之后，我东渡日本，观赏、学习、研究了许多世界名画，日本的优秀作品，以及中国的宋元古画。希望在几乎完美的中国山水画中寻找并建立自己的风格。在无数次关于如何融合创新的苦痛磨练中终于得道开悟“画山不是山”，从而收获了画集《云水流韵》篇章。当生命进入了成熟期，我懂得用心去感悟，深感有比线条、形式、、色彩和技法更重要的东西。那就是作品的内涵，而内涵亦离不开修炼。通过有限的画面，表现对整个宇宙自然的由表及里的认识，在一山…水中寄托对大自然的情感。与其是在表观自然景物的外貌及其丰富的形态，更应注重显现其运动中的内在联系。创造形神一致、情景交融的意境。通过不同意境的构筑，表现出“画外有意”与“意外有妙”的诗意。我常常怀着一-种对自然的朝圣崇拜的心境走进大自然，寻找着自身的精神归宿;而每每至此，大自然总会适时地向我显现神迹，云雾雨霭屡屡展现出奇幻景色……我震撼，我感动，画集《高山流水》使我感知了从画纸背面传递出来的天地问的能量。于此，我才幡然顿悟，原来“大山就在我心中” ……

　　感恩2009年世博长卷创作的机缘，我有幸获得陈佩秋导师的悉心指教。

　　我从古老的中国绘画中走来，向着“天人合…”的终极理想走去;

　　我以为，我与水墨是爱，是缘：我与山水是缘，行云流水都是缘;

　　我坦言，绘画过程就是自身修养的过程。我将用毕生的精力去修炼，画出心中的山水……